2017年是中國電影“創作質量促進年”，中國電影質量開始引人深思，中國電影產業亟需提升核心競爭力。然而今年半數將過，觀眾對國產影片的滿意度仍未得到顯著提高。

　　 近年來，“中國電影新力量”蓬勃生長，新晉導演和跨界導演不斷出現，但并未構建出多品種、多類型、多樣化的作品結構，大部分電影題材多聚焦“大情小愛”，難以造就觀影熱潮，大家便將更多的期待寄予那些具備廣泛影響力的大導演，翹首國產“大片”奮勇攀升。2017年以來上映的中國電影不少，但真正具有抗衡好萊塢大片能力的影片寥寥無幾。為避免成為“炮灰”，更多片方追求“大制作”止步于“低成本”，投資方更偏愛具有電影影響力和票房號召力的導演。

　　 日前，陳凱歌攜《妖貓傳》亮相戛納，向世界展示中國電影人的魔幻想象力，影片預告和海報的影像風格透露出“靜謐”妖氣，預告片整體色調昏沉，只有張雨綺色彩鮮亮，透著“妖氣”；秋千、笑聲、貓回蕩在充滿神秘感的房間；張雨綺和秦昊略帶神經質的表演散發出神秘詭異的氣息，同時黃軒和高僧的破案過程也加重了恐怖感。影片改編自日本作家夢枕貘的魔幻系列小說《沙門空海》，還邀請日本演員染谷將太出演高僧，整體風格能否打造出幽玄的驚悚感值得期待，不難看出導演陳凱歌力求打造中國魔幻“大片”效果。

　　 對于國產電影產業來說，科幻、魔幻題材影片投資大、周期長、風險高，總體數量也相對較少，但是這并沒有阻礙電影導演們展現出對類型片開拓的熱情，張藝謀、烏爾善、寧浩、陸川都曾積極嘗試此類影片。

　　 陳凱歌《無極》后再出《妖貓傳》，這次他用16億的制作成本，6年時間建成了一座唐城，這種為了追求影像最大效果而建城的魄力依然沒有消退。拒絕粗制濫造才能保證電影質量，陳凱歌在畫面上為電影做了一道保障。

　　 對于電影，除了影像畫面，故事也尤為重要，如何打磨好敘事結構是個問題，電影劇情不過關，漏洞多，將會導致故事情節講述不力。《妖貓傳》編劇由曾與李安多次合作的王惠玲擔當，《飲食男女》、《臥虎藏龍》都出自她之手，王惠玲與陳凱歌進行了5年的劇本打磨，從文學作品的改編跨越到電影影像的再生，都在考驗著編劇和導演的功力。

　　 “怪談文本”并非只是單純的鬼怪故事，而是借助鬼怪片來表達對人性的思考。《妖貓傳》的風格讓人聯想到日本導演小林正樹魔幻題材影片《怪談》，后者曾獲得第18屆戛納電影節評審團特別獎，讓人驚艷的幽玄美學，戲劇化的色彩構圖，長鏡頭的氛圍渲染，征服了東西方觀眾，而擁有中國血統的《妖貓傳》將會呈現出怎么樣效果，引人期待。陳凱歌曾憑借《霸王別姬》拿下“金棕櫚”，將于年底上映的《妖貓傳》能否獲得國內觀眾的青睞并在國際發行和票房方面有所突破，結果雖無法預測，但其匠心和態度值得尊重與稱贊。

　　 提升中國電影質量不只是口號，更需要電影人真正從籌備、拍攝、劇本、演員、服裝、妝發等方方面面去用心打磨，這樣才能做出高質量高票房的好電影，提升中國電影在國際市場上的影響力和競爭力。