影展活動中的平遙手工技藝展演。白立揚攝（人民視覺）

　　6月9日，由文化和旅游部民族民間文藝發(fā)展中心和國家圖書館聯(lián)合主辦的“文化和自然遺產日非遺影像展”在山西平遙落幕。《傳承》《我在故宮修文物》《戲夢關東——東北二人轉民間老藝人檔案》《黃金之紗》等10部影片被評為“非遺影像展評委會推薦影片”。

　　“作為國家記憶的非遺影音文獻論壇”同期舉行，逾百位專家、學者和影視制作人、出版發(fā)行方進行了15場學術研討。影像記錄方式對非物質文化遺產有何優(yōu)勢與挑戰(zhàn)？如何更好為民族的文化記憶“留影”，提高非遺的“可見度”？如何與大眾生活、年輕受眾有效對接？

　　突出動態(tài)連續(xù)和多視角的記錄手段，不讓絕活成絕響

　　目前，我國非物質文化遺產資源總量近87萬項，39個項目入選聯(lián)合國教科文組織人類非物質文化遺產名錄，成為世界上入選非遺項目最多的國家。傳承人是非遺的載體，活態(tài)傳承也決定了非遺不斷流變的歷史進程。截至目前，5批國家級非物質文化遺產代表性項目代表性傳承人共計3068人。

　　“一位老的民間藝人去世，就毀了一座博物館。”文化和旅游部民族民間文藝發(fā)展中心原主任、影像展組委會主任李松感慨。如今，一些非遺正面臨消亡，首要任務便是保存和記錄下來。

　　中國社科院民族文學研究所副研究員楊杰宏說：“影像記錄手段突出動態(tài)連續(xù)、多視角的‘看’。技藝、史詩、民俗儀式等非遺項目具有強烈的視覺性，無論是空間與流程的設置，還是服飾和路線的安排，動作與色彩的呈現(xiàn)，影像都超越了文字，帶來豐富的現(xiàn)場信息和帶入式的情感體驗。”

　　縱觀此次入圍影像展的紀錄片，既有《我在故宮修文物》《手造中國》《了不起的匠人》等關注傳統(tǒng)手工技藝傳承的作品，也有《戲夢關東》《馬街書會》等聚焦民俗的影片。

　　“影像應該更多介入文化的保護與傳承事業(yè)中。”中央民族大學影視人類學中心主任朱靖江表示，非遺傳承過程中人與人之間的傳承十分脆弱，很多老藝人的手藝面臨著后繼無人的尷尬境地。不讓“絕活”成“絕響”，需要通過影視、虛擬現(xiàn)實（VR）等技術把這些文化記憶存續(xù)下來。

　　這種“介入”不僅限于記錄與典藏，更要喚起全社會對非遺保護的實際行動。“《我在故宮修文物》播出后，曾被稱為‘冷宮’的故宮文保科技部門迅速走紅，現(xiàn)在正式更名為‘故宮文物醫(yī)院’，應聘人數(shù)超過2萬。”清華大學新聞與傳播學院教授雷建軍說。

　　既要遵循文獻性與準確性，也要兼顧觀賞性和傳播性

　　如今，非遺與影像結合已蔚然成風：既有學術界搶救式地記錄非遺，也有影視工作者以全新視角解讀非遺；既有政府主導的系統(tǒng)性工程，也有創(chuàng)作者以個人形式進行創(chuàng)作……

　　非遺影像記錄，分為學術型的影像志保護與行業(yè)型非遺紀錄片傳播。云南省社會科學院歷史研究所研究員郭凈認為，影像志是對一個地方風物和人文的完整系統(tǒng)的影像記錄。目前，文化和旅游部民族民間文藝發(fā)展中心正在建設“中國記憶——中國傳統(tǒng)文化藝術基礎資源數(shù)據(jù)庫”，對傳統(tǒng)文化資源進行數(shù)字化整備，現(xiàn)在已有近100萬條圖、文、音、像資源在平臺上試驗運行，預計將在年內對外發(fā)布。

　　影像志也為人類學、民族學等學術研究提供了寶貴的第一手資料。新疆師范大學教授劉湘晨說：“鏡頭表達應追求信息承載量，要讓人看到拍攝者對文化的理解，而不能僅憑長鏡頭或是一味地技術堆砌。”

　　“以記錄研究為目的的拍攝也不應僅將其束之高閣，更重要的是讓記錄的文化傳承下去。”云南大學民族學與社會學學院教授高志英參與了維西同樂村闊時節(jié)的拍攝，她認為影像志所展現(xiàn)的縱向時間變遷既包含歷史與傳統(tǒng)，也要對接當下，更要面向未來。

　　越來越多的優(yōu)秀非遺紀錄片證明：影視藝術的視聽呈現(xiàn)可以與傳統(tǒng)文化有效連接，而傳統(tǒng)文化的精神與價值也可以融入當代流行的敘事呈現(xiàn)中。

　　癡迷絕技“水上漂”的武僧釋理亮、柯爾克孜族馴鷹習俗國家級傳承人庫爾曼、土家族吊腳樓營造技藝國家級傳承人彭善堯……《傳承》（第二季）通過35位技藝傳承人的人生故事，展現(xiàn)出中華民族偉大的生存、生產和生活智慧，實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的時代性表達。據(jù)總導演張可可介紹，每集在涉及非遺十大類別項目的基礎上，傾向于新、奇、特，在體現(xiàn)四季分明的基礎上，力求體現(xiàn)平原、江河、高原、沙漠等多種地貌，同時4K畫面、水下攝影等保證了影像的質感，帶有戲劇性的敘事增強了可看性。

　　影像志更強調文獻性與準確性，非遺紀錄片更偏重觀賞性和傳播性，此次論壇也為學界與影視界搭建起溝通的橋梁。朱靖江認為，二者需互相借鑒，“學術性作品要向大眾影視作品學習視聽語言方法，增強可看性，大眾影像作品需要堅守基本的學術規(guī)范，增強人文屬性。”

　　通過新媒介與新技術，推動人人關注和保護非遺

　　“我們拍攝的傳承人都是生活在身邊的普通人。他們就像一片片金色的葉子，我們如同撿金葉的人，用影像撿拾起可能被人們遺忘的金葉。”在張可可看來，“撿金葉”是創(chuàng)作者的共同心聲。

　　見人見物見生活成為非遺影像的一種創(chuàng)作導向：《黃金之紗》講述在廣東一群秉承傳統(tǒng)、身懷絕技的匠人，制造世界上最昂貴的絲綢之一——香云紗的過程；《我在故宮修文物》聚焦修復師的日常，將文物背后的歷史、藝術等一一鋪陳開來……

　　本屆影像展也以“記憶、生活、傳播”為主題。李松說：“影像展所展示的非遺與生活密切相連，影像作為記錄文化的樣式越來越普遍。”傳播也是影像記錄中重要環(huán)節(jié)，李松表示，文化記憶強調時間維度，是“上對祖先，下對后代”的記錄，“我們通過影像記錄下來的東西要留給后代，讓他們知道現(xiàn)在的文化是什么樣的。”

　　非遺影像的傳播也在不斷找尋吸引年輕人的方法。愛奇藝副總裁楊海濤介紹，年輕人對包括非遺影像在內的紀實類在線視頻產品非常感興趣。“愛奇藝平臺數(shù)據(jù)顯示，在線觀看紀錄片的用戶中，90后、00后占比超過50%。”北京電影學院數(shù)字媒體學院副院長葉風的團隊嘗試用交互類傳感器、體感互動等新的媒介手段來講述傳統(tǒng)文化，“我們倡導傳統(tǒng)文化‘再設計’，VR技術的發(fā)展讓我們有了講故事的新方式，通過VR的沉浸感能夠回到現(xiàn)場，看到文化脈絡，理解非遺的本質。”

　　從利用影像“看見”非遺到身臨其境“感受”非遺，非遺從來不只是一件件靜止的產品或作品，更是可見、可參與的生活。影展也發(fā)布了《非遺影像記錄平遙倡議》，倡導非遺記錄社會參與、成果共享、傳播交流，推動形成人人關注非遺、喜愛非遺、保護非遺的社會氛圍。未來，這一影展也將成為每年文化和自然遺產日的常態(tài)化項目持續(xù)舉辦。