央廣網北京3月27日消息 如果將傳統比作一條河，那么在這條寬廣博大的河水里，中國民族音樂滋養每一個中國人的精神世界，然而這些被世人譽為“經典”的作品，這些曾讓電波那頭的您蕩氣回腸的經典作品，在當代的價值和意義是什么？該如何讓中國的年輕一代理解并傳承這些經典呢？為此，中央民族樂團傾心籌劃，攜手著名導演王潮歌，歷時八個月全新呈現了第二部大型民族樂劇《又見國樂》。今晚來到我們直播間的兩位重量級嘉賓，中央民族樂團團長席強、《又見國樂》的作曲姜瑩。

　　在節目設計上綜合元素考慮，同時在節目的呈現也也是綜合元素的。這次《又見國樂》的整個的舞臺的演出，除了樂之外還有詩，甚至演員的服裝都體現著中國的傳統民間的這種服飾的工藝和中國服飾的這種美，而且在舞臺舞美方面，也是體現了中國建筑的一些風格和特點。

　　席強：在《又見國樂》我們主要是考慮到多元化、多視角的去把中國傳統音樂讓它更加富有當代人的這種審美情懷，特別是導演王潮歌在考慮這些舞美設計的時候，不光是要把傳統國曲的韻味性和它的意境要表達出來，怎么表達，就要靠我們這種舞臺美術的設計。比如說影像大量的應用，根據中國傳統的山水畫、水墨畫，中國的那種比方說古典建筑，包括服飾，統統全盤的納入到這個舞臺的綜合性的審美中間去進行考量，去進行設計，所以出來的每一首作品，都是有不同風格，不同地域性，甚至是不同曲藝的這種描繪和解讀。所以在這個整個舞美和音樂的結合設計上我覺得《又見國樂》又走出了一條新的一種展示之路，這種之路可以說顛覆了中國甚至是世界上這種傳統音樂的表演模式。而不是那種剛才像子文你提到的中規中矩的那種表演模式，而是一種開放的，而是一種綜合了各種不同風格元素的這么一種藝術內容。